Sete dicas para colorir - pintura manual

Por Larissa Franco

Há dois anos atrás, colorir para mim era uma tarefa realmente chata. Quase um martírio. Para falar a verdade, eu odiava colorir. Mas, estimulada por um evento da cidade e porque fazia parte do meu curso de desenho, tive que aprender. No final das contas, hoje em dia amo colorir e o resultado tem sido ótimo.

A maioria dos desenhistas não colore. Aqui na EL por exemplo, não temos quase ninguém com essa habilidade listada. Alguns dos desenhistas que conheço dizem que não tem paciência. Mas eu não entendo porque isso, visto que colorir não é nenhum monstro de sete cabeças e é mais uma ótima habilidade para um desenhista.

Colorir enriquece o trabalho, o torna mais dimensional, coloca qualidade na coisa. É como um bolo. E o colorir seria colocar recheio, glacê e mais uns mm’s pra ficar bonitinho. O bolo pode ser gostoso sem ser decorado, mas vai falar que um bolo bem decorado não chama atenção? E ainda mais se ele for gostoso.

Mas não é preciso só colorir. É necessário colorir bem. Porque uma boa colorização pode fazer um desenho razoável se tornar um ótimo desenho. E uma má colorização pode fazer um ótimo desenho ser jogado lixo.

Bom, como colorista, aí vão umas dicas para quem quer começar:

1 - Tenha em mãos um bom material

Você não precisa ser dono da Faber-Castell, nem gastar 200 reais em lápis importados. Mas tenha um bom material, que você tenha confiança e saiba que é de boa qualidade. A questão não é comprar o melhor, mas saber que gastar um dinheirinho a mais pode ser muito melhor do que comprar uma porcaria barata. Trabalhe com lápis macios e os mantenha apontados, limpos e protegidos contra eventuais quedas, etc.

2 - Sim, colorir exige paciência

Meu primeiro desenho colorido foi feito em mais ou menos meia hora. Quando mostrei ao meu professor, ele me perguntou quanto gastei de tempo e hoje entendo o porquê.Sim, colorir exige um pouco de paciência. Então, é bom começar num domingo entediado, porque você pode passar àquelas horas de ócio colorindo.

3 – Luz, Sombra e Dimensão

As coisas não tem apenas um tom. Existem 3 tipos: os tons médios, as luzes e as sombras. E é isso que faz com que o desenho ganhe dimensão e que torna a colorização superior. Faça o seguinte: marque na folha um ponto onde será a luz imaginária. As áreas mais próximas à ela, receberão mais luz. As mais afastadas receberão menos luz, até chegar na sombra. Lugares que se sobressaem como bochecha, seios, coxas, bumbum, sempre terão mais luz em relação ao tom normal do corpo (tom médio). Reentrâncias e sulcos como a dos olhos, o meio dos seios, dobras, covinhas, etc, sempre terão menos luz. Para facilitar, você pode circular as áreas que vão receber luz e fazer risquinhos nas que vão ter sombra. Só lembre-se de fazer isso a lápis e bem de leve. E outra coisa: em geral faça a sombras em degradê, ou seja, indo aos poucos do mais claro ao mais escuro, e deixe as sombras chapadas de lado. Veja exemplos:

exemplo 01 . exemplo 02 . exemplo 03

4 - Trabalhe duro, mas seja suave sempre

Isso e paciência são o principal. Não force o lápis para colorir mais depressa. Colorir é quase como acariciar a folha. Dê vida ao desenho! Lembre-se também de traçar de forma bem unida e com calma e leveza. Mas não precisa ser mole. Trace em uma só direção, de forma uniforme. Não deite o lápis e faça de levinho pra acabar mais rápido, noob!

5 - Do mais claro ao mais escuro

É bem mais fácil começar do mais claro e ir escurecendo. Há muita menos chance de errar se você for desse jeito. Então é melhor pintar a pele e outras áreas claras primeiro, antes de resolver mexer com lápis escuros e correr o risco de manchar o desenho, ou errar e não poder apagar.

6 - Desenvolva seu próprio estilo

Ninguém gosta de ser copiado. Além de raramente ficar tão bom quanto da pessoa que você copiou o estilo, seus desenhos vão lembrar outra pessoa que não seja você. Não existe um estilo de colorir, tente de várias formas, veja o que te agrada. Mude. Imprima você a partir do seu traço.

7 - E acima de tudo, pratique!

Porque ninguém nasce sabendo e ninguém fica bom só de olhar pro teto. Tire muitas cópias dos seus desenhos e pratique nelas, antes de colorir o original. As primeiras não ficarão muito boas, mas você pode usá-las para analisar as falhas. Repare o que ficou bom, o que você pode melhorar e tente novamente. A prática leva a perfeição e praticando, com certeza as cores ficarão cada vez melhores. Então é isso. Espero que de alguma forma eu tenha ajudado e que você consiga fazer seus desenhos ficarem melhores colocando um pouco de vida neles. Agora vá lá praticar e boa sorte!